我们了解了和田玉的基本特征和天然本色，也知道了和田玉的这种特质源自哪里，下一步要做的就是紧紧围绕和田玉的七大特征，千方百计地调动我们的创作思维和表现手法，淋漓尽致地展现和田玉的天然美感和艺术价值。结合我近40年的玉雕经历和实践，我认为和田玉雕创作应当遵循“三·七”定律和“五大要素”，可作为当下玉雕创作的一种尝试。
“三·七”定律着重于玉雕设计上的考量，即：“三分形似，七分神似;三分皮色，七分玉体;三分细腻，七分流畅;三分铺，七分主;三分眼，七分玉”。
“三分形似，七分神似”
雕琢的真谛，不在于追求形象的完美和逼真，但必须在神态上出神入化。这也体现了中国中庸文化中“形为表、艺为趣、神为魂”的审美观。它将中庸文化中“和”的思想融入到玉雕的创作中，尊重玉石生命的和谐感，在点与面的交汇中，最大化放大玉石天然的美，灵秀的美、拙朴的美、粗旷的美。虽粗旷，却有形立;虽简约，却有情趣;虽点缀，却传神韵。
“三分皮色，七分玉体”
和田玉先有玉，后有皮，玉是体，皮是衣。和田玉的美主要蕴含在自身的“体”中，而不在皮色上，皮色只是和田玉籽料的标志，雕琢不可为了体现皮色美而损害和田玉的天然质感。玉为七，皮为三，赏玉质才是目的。
“三分细腻，七分流畅”
细腻的雕琢在玉体上只能占三分，多了会使作品“刀痕累累”、“体无完肤”。七分流畅的大线条是用动态、简约的手法，把和田玉的自然之美，动感之美、阳刚之美、生命感、年轻感表现出来，而又不伤害七分的天然玉体
“三分铺，七分主”
在雕琢上把握一个度，无论景还是物，在玉的整体面上，用三分做点缀衬托，是锦上添花，而不能喧宾夺主。这里的“三”要为“七”服务。强调以玉为主体，雕为铺。大凡传世的好作品，多是“三分铺，七分主”的典型代表。
“三分眼，七分玉”
在玉雕中，打眼也同样大有讲究。眼打在什么位置，打多大，打多少，都直接关系到玉雕作品比例与完美。如果一件作品上打眼超过了作品体积的30%,那么就会损害和田玉的自然之美，一件比例协调，重力均衡的玉雕作品才能体现玉雕作品的大气、意境、神韵，“琢”无痕而显生命力。
田玉雕作品在创新中还应遵循以下“五大要素”。
其一、动感之美
和田玉是有生命的，玉雕艺术创作者的责任之一，是把和田玉的动感和生命活力表现出来。流畅的线条，能较好地表现其生命的动感、青春与活力。和田玉雕在表现上宜动不宜静，宜简不宜繁，宜少不宜多。即使雕琢静物，也应尽量表现出动感，让玉活起来，葆有生命的魅力。
其二、内在之美
灵玉无色，和田玉品质无与伦比，没有色彩缤纷的媚态。和田玉的美，不以色示人，不以色悦目，不以色为贵。它表里如一，秀外慧中，是外在美与心灵美的完美统一。和田玉的内在美的体现，需要玉雕师在外在的有形物质上，附加内在的文化寓意，使观者欣赏到和田玉丰富的内在美。
其三、阳刚之气
和田玉的力量和大线条的美表现于阳刚之气，和田玉的阳刚之气是一种壮美，其形态具有粗犷、浑厚、憨拙的气韵，从物理里特性上它硬度大，而它精神上所体现的阳刚之气，更贴切中华民族，谦逊，内敛的性格，至坚至强，朴实无华。
其四、阴柔之美
举世无双的柔韧性和精美绝伦的天生丽质是和田玉阴柔之美的集中表现，和田玉质地细腻温润，它的柔韧性和油润性为世界玉种之冠，其年轻的肌肤感和阴柔之美让人充满爱意。在阴柔之美中，读懂玉仁、玉洁的品德，在表现阴柔之美时，更体现和田玉刚柔并济的特性。
其五、是科学性
和田玉是稀缺资源，非常珍贵，在古代只有封建统治者才能拥有。而他们在制作玉器时是不计原料成本的。比如，做一个10公斤重的鼎可能用去几倍于鼎的玉石原料，浪费严重。就当今而言，做规矩的玉器用的材料也很大，成品的个头却很小，这与和田玉原料稀缺珍贵的现实不相称的，是很不科学的，这种状况必须改变。玉雕创作讲科学性，就是在生产创作的材料、技术方面最大限度地节约玉料，充分利用玉料，杜绝玉料的浪费。特别是在当前，和田玉原料的价格一再上涨，节约用料更重要。
