新石器时代晚期／良渚文化／玉琮 （Ca.3300～2200 B.C.） 　　在新石器时代晚期，玉琮是一种非常重要礼器。它的基本造形为方柱体，内有贯穿的大圆孔。方形，反映出古代中国人「地方」的宇宙观；而贯通的圆洞，可能是象征生民与神祇世界间的「沟通」。 　　华东地区新石器时代晚期的玉琮上，则常琢有特殊的「面纹」，代表着神祇、祖先及神灵动物。「面纹」的表现方式有繁有简。本院所藏的这件琮，外壁共分十七节，每一节以四个近９０度转角的边棱为「面纹」的中轴，向左右两侧各铺展最简化的「面纹」─以两道饰有平行弦纹的长横棱表示「冠」，一道短横棱表示「鼻子」，两个浅圆圈表示「眼睛」，但因年代久远，表示眼睛的小圆圈已模糊不清。 　　最值得注意的是，在这件琮上，直槽的顶端均隐藏着一个图像。从表现方式可知，这个图像并不是为了装饰，因为它的线条又浅又细，并且断断续续，如果不仔细观看，是不易察觉的，因此我们推测，此图像可能是一种「密码」，人与神沟通的密码。由于年代久远，四个中的两个已漫漶不清。

新石器时代晚期至商前期／玉鹰纹圭 （Ca.2500～1600B.C.） 　　这件玉「圭」是一个由工具、武器的型态，转化为礼制用器的例子。器呈窄长方形，有平直刀刃，原本为铲的形式。但在器身中段的两面，均琢碾了精致的纹饰。一面的上节浮雕向上冲飞的鹰鸟，表现了威猛的神力。而另面则浮雕一抽象的面纹，正中央为高耸的「介」字形冠顶，而两侧插有华丽蓬松的凤羽，线条极为流畅。由许多文献可知，鸟是东夷族群的重要宗教象征：上古时期，华东地区的夷人，相信其始祖为自然界诸神的主宰「帝」所生，而「玄鸟」则是引渡生命力的使者、媒介，即所谓「鸟生神话」。此件玉圭上，出现写实的鹰纹及抽象的凤鸟纹，似乎批露了某些重要而值得探索的讯息。另外，还有一个值得注意的地方：在圭的一个侧面，约１平方公分的面积上，琢有一侧面人首，戴船形帽、留卷翘的长发，眼耳鼻口等细节无一省略，非常精致。 　　器身的上下段，则在清乾隆皇帝时加琢御制诗和玺文。有趣的是，后加的文字与原有的纹饰走向颠倒，因而常常引起观赏者的误解。

汉／玉角形杯 （206B.C.～A.D.220） 　　玉杯的质地为青白色的闪玉，杂有褐色斑。杯身似兽角，而横断面则呈圆角的长方形。器的正面饰一龙纹，从左上方起首，躯体呈ｓ形向下延伸至器底，接着尾部大幅度扭转到器的背面后再向上攀升，约在杯身的三分之二处回向，继而沿杯外侧的弧度徐缓下降，于杯的右下方盘卷成一圆后终结。首、身、尾采取不同的表现方式，首、尾为高浮雕，身则为浅浮雕。器的背面浅浮雕一凤鸟，身躯亦呈Ｓ形。超过比例的长尾一直延续至杯底与龙尾相接，而顶部的凤冠也出乎意料的高耸华丽。纹饰的处理虚实相间，布局四方呼应，具有律动感，且十分平衡和谐。 　　考古数据中，取兽角为器形者，数量不在少数，其质地包括陶、铜及玉，而时代则从新石器时代直到汉、唐。广州南越王墓出土一件西汉的玉角形杯，形式与本器接近。若从技艺的角度评比，则院藏的玉杯所呈现的技巧较为成熟老练，但也较为制式化。依此推测，本件玉杯的年代略晚于南越王墓出土者。 　　院藏的玉杯附一精致的紫檀木座。木座外壁缕雕成层层起伏汹涌的波涛，波涛中一面有背载着「河图」的龙马；一面则驮负着「洛书」的灵龟。座内阴刻泥金「商山吴俟侯式」六字，尚不明其意

宋／真宗／禅地玉册及玉嵌片 简长：29.5~29.8cm 简宽：2cm 　　「封禅」，在中国政治制度中，可说是最盛大，但也争议最多的一项典礼。所谓「封」就是天子登上泰山筑坛祭天；而「禅」则是在泰山下的小丘除地祭地，向天地宣告人间太平。民初疑古派的史家认为，这纯粹是战国至秦汉间，齐儒凭空杜撰，并为好大喜功的君主利用来巩固政权、夸侈政绩的活动。但从近年考古资料看来，其起源或可追溯到新石器时代先民筑坛祭祀的习俗，是非常幽远的。 　　「封禅」最令人质疑的，还是祭典中的祝祷文，在唐玄宗以前的历代史书内，均未见记载。唐代名臣贺之章将此现象解释为，封禅帝王所求不外为长生登仙等私欲，故外人莫知之。民国二十年，马鸿逵将军率领军队驻扎于山东泰安，无意间发现一座五色土坛，并从其中得到两套玉册。玉册上分别镌刻着唐玄宗及宋真宗禅地之祝祷文。两套玉册的出土，正可以补足刊正史籍的阙如与错植，是非常珍贵的第一手史料。 　　宋真宗禅地玉册的质地为青白色闪玉。册分十六简，简与简间以金线串联。册文以楷体书写后刻划，并涂以金漆，与唐册相比，字迹显得松散。近日发现，其中两简的背面有磨去原刻字的情形，根据残余笔划推测，似乎是宋太祖、太宗谥号的部份。对照《宋史》发现，二帝的谥号在册与史的记载中确有繁简之别，而修改的原因，可能是因为在禅地前的两个月，才为二先帝新进谥号的缘故。

除了玉册，还有一些正方、长方或梯形的玉片共五十二件同时出土。这些玉片上主要装饰着龙、凤及云气纹。根据史书记载，盛装玉册的容器是所谓玉匮，推测这些玉片便是玉匮上的组件

宋─明／玉荷叶杯 长15.2cm 宽5.9cm 高9cm 　　除底部微微露出玉质原有的黄绿色外，通体褐黄，部份显现灰白斑，偶见褐红的色素，掺杂于阴刻线中。状如枯槁而包阖起的荷叶，呈上宽下敛的三角形。叶缘弯曲起皱。外壁双阴刻线刻划叶脉。叶梗在底部弯绕一圈后顺势上扬至杯侧，此一安排除了增添造形的变化外，还具有器足与器把的实际功能。而此设计与浙江衢洲南宋史绳祖墓出土的一只白玉荷叶杯相似，只是本器的手法更见成熟。本器的附件紫檀木座，以多层次镂雕作一把莲状，花叶秀美清雅，益添玉杯之风采， 　　文豪苏东坡曾谓晨饮为「浇书」，婉转而幽默的表达出知识分子不得志时，惆怅但又不放弃理想、希望的心态。或许是心有戚戚，明代的陈洪绶遂在其「画隐居十六观册」中安排了「晨饮」这个主题。图中东坡先生坐在木根椅中，手持的正是一只与此件展品相似的荷叶杯。在此，荷叶杯具有文人不向恶劣环境屈服的象征意义。明代的陈洪绶遂在其「画隐居十六观册」〈现藏本院〉中安排了「晨饮」这个主题。图中东坡先生坐在木根椅中，手持的正是一只与此件展品相似的荷叶杯。

元─明／大雁玉带饰 长11.2cm 宽6.2cm 　　器近椭圆形。白玉质，光泽温润莹秀。正面采多层次镂空技法，呈现大雁穿窜于荷塘苇丛间的景况。背面，中央有一长方形框，面上浅\\\浮雕如意云纹，框的两侧嵌有铜质带扣，以供穿系革带之用。 　　此件玉带饰的纹样与鲜卑、女真族的生活习俗有关。据辽、金史书的记载，每年春季，皇帝均率臣子至河岸以「海东青」猎雁鹅，所谓「春捺」，远泊鸣鼓，鹅惊腾起，...五坊擎进海东青鹘，拜授皇帝放之，鹘擒鹅坠...」。海东青，鹰的一种，主要产于女真人的故乡─黑龙江流域，体型甚小但擅捕雁、鹅等大形的鸟类，常迫之窜躲于荷叶、芦苇之中。辽、金的服饰，常见以鹰擒鹅坠的剎那为装饰纹样。﹝金史‧舆服志﹞中载，「其从春水之服，多鹘捕鹅杂花卉饰」，故而这类纹饰题材我们称之为「春水」。 　　元代仍可见以「春水」为题材的服饰。而到明代，因为民族的差异性，「春水」中游牧民族的狩猎特质淡化，所以常常有仅见雁而不见鹰的情形。这件玉饰还保留着元朝带饰的椭圆造型，而风格上也比较接近元代：层次杂而不乱、线条圆鼓而滑顺，只是仅留大雁在荷莲中穿行，而不见鹘鹰巡狩的画面，使我们估量，它或许是制作于一个交替过渡的时期。

清／翠玉白菜 长18.7cm 高9.1cm 厚：5.07cm 玉，在中国是非常珍贵的质材，琢磨玉料成为器物则相当的费工、费时，如何节料、省工遂成为玉器设计过程中，空间思考的准则之一，而「量材就质」便是此思考方向下产生的艺术特质。所谓「量材就质」，简而言之，就是顺应玉料自然天成的外形或色泽设计玉器形制，是一种在外设条件的限制下发挥创造力的创作方式。协调天然与人为，则是此一创作方式最重要的理念。本院藏品「翠玉白菜」即可谓其中翘楚－以一块半白半绿的翠玉为原材，运用玉料自然的色泽分布，琢碾出一棵鲜活欲滴、叶片上还停留了两只螽斯的白菜。 此件翡翠玉白菜原是永和宫的陈设器，永和宫为清末瑾妃所居之宫殿，据说翠玉白菜即为其随嫁的嫁妆。白菜寓意清白；象征新嫁娘的纯洁，螽斯则象征多产；祈愿新妇能子孙众多。自然色泽、人为形制、象征意念，三者搭配和谐，遂成就出一件不可多得的珍品。